零基础如何开始学素描

六月,每一副画都有故事

这个问题让我想起了 悲催的 美术集训 那时候大部分人都是没有基础的。刚开始学的都是素描,不知道题主是属于没有基础 还是有基础的类型,我就按没有基础的那种来答

首先,我做了关于 分析素描的表格1

 

然后 我再拿出对初学者来说比较重要的来重点说明一下

1.线条 刚开始学素描的时候 老师就让们我狂练线条。 线条的美感会直接影响整个画面,不止素描,只要和一切手绘有关的,线条都起着举重若轻的作用。

线条例子:

A.擦后排线

2

B.侧锋线

3

C.侧锋排线

D.横排线

E.交叉线

F.排线后擦(指把排好的线条用手或其他工具按轻重揉,我们老师喜欢用馒头

G.斜排线

H.直排线

I.中锋排线

错误线条栗子:

这是线条不太好看导致画面凌乱的例子:

阿喂 乃们不要笑哇~ 这是初学者都要经历的过程 想当初 答主还被全班狠狠嘲笑过 全班不画画 都来笑我 是要闹哪样 阿摔(╯#- 皿 -)╯~~╧═╧

干货分界线————

关于线条教学视频链接:http://www.wasu.cn/Play/show/id/1860098

http://my.tv.sohu.com/us/63294775/22078386.shtml

我找了很久 关于线条的教学视频太少了 大家将就将就吧

2.结构 这个超级重要!!

一、可以帮助理解对象。
素描基础训练目的并不只是在技巧如何表现物象,更重要的是要学会正确的观察和理解物象的造型特征,把握物象的本质结构和普遍的造型规律。这实际上是一个积极的理性思维过程,只有在形体、结构准确的前提下才有进一步的研究光影、质感、明暗调子的可能性和必要性。
二、解决“形”画不准
在学生练习和考试中,有很多形把握不准,偏差很大的情况,一方面是其造型能力弱,练习不扎实造成的,究其更深原因也是对对象结构理解不够,缺少结构间相互联系相互依存的理解。为了画准对象的形体,我们必须掌握一套正确实用的观察方法,了解一些认识对象的基本原则,并在大量的训练中逐步熟练掌握,从而达到造型准确的目的。其中包括理解、概括、比较等方法。

下面是从网络上查找的相关体会:

自己的一些体会供参考:
1、最重要的,学会观察。甚至观察的时间要大于画画的时间。观察不出来,也就不可能画得出来。作画时如果眼光大部分时间盯在画纸上,形就准不哪里去。

2、测量,起码学会用笔去测量,特别是感觉拿不准的地方,尽可能测得精确,比方说某部位在整体的几分之几。测量包括长短、比例,也包括线和线的角度。熟了之后就不用老举着笔测了,但练习初期多用用很有效果。测量时可以先确认一个很明显的基础单位,比如肖像中鼻子的长度,然后去测量其它五官和这个基础长度的关系,有基础单位不容易乱。

3、用工具+辅助线,工具指类似于一个相框的透视板,起码带上个X、Y轴,对应到画纸上也先画浅的对应的辅助线,这样实景和画面就有了坐标参考,很容易确定形以及发现形不准的问题。学习初期用绝对有好处。别觉得这个可笑,其实古典大师们画写实的油画也常用这种工具。另外,有没有觉得我们小时候练字的田字格、米字格也是同样的原理?

4、要不断的评判画面中元素的相对位置关系并进行调整(特别是画肖像类作品中的五官),并尽可能的利用一些判断相对关系的技巧,比如某部位和某部位在同一条水平线上,某部位和某个标志点在同一条垂直线上,某部位在甲点和乙点连线的大概三分之一处等等。

5、初学者也可以直接记住一些常见的比例、位置关系等,在这个大关系上再去细调。比如头和身的一般比例,嘴角和眼角的关系等等。

6、学会画“负形”以避免错误的“常识”带来的影响。负形也叫阴形,就是反白的地方。例如画侧面头像,如果觉得鼻子的形画不准,可以尝试去画鼻子边缘与画纸边界围起来的脸之外的那块区域,这样就不是在鼻子,而是在画一个普通的形状而已,边让你摆脱你对鼻子根深蒂固的一些理性思维的影响。另外也可以通过“负形”来判断形准不准,比如画了眼睛之后,判断一下眼睛和额头发际线之间围起来的形状是不是对的

7、不断的检查修正。当然也要学会先画草图检查没有大的错误之后再去描绘细节。检查也有很多技巧,如通过“负形”去检查,后退几步离远一点去检查,把画面反过来对着灯(或通过镜子的映像)去检查,拍照成图像(或用手机摄像头)去检查,找个第三者来帮忙看看等等。

上面提到了很多点,做画时可能会觉得考虑这么多很累,但一定要去尝试,或者分主题的去尝试,练习多了就好了,一方面这些“技巧”落到到潜意识里,就会很自然的为你服务;另一方面熟能生巧,“造型能力”已经提高就不会这么累。

另外的 建议:

透视其实是素描的基础 但是画画时候也不能一心全想着透视原理。画画时候位置一定不能移动太大,画的时候要画出你所看到的 每个边的位置相互对比 角度 距离 开始可以通过铅笔测量比例来画 最后就是熟能生巧 我也是新手 这事个人的一些经验 希望能帮到你

三、在“散光”情况下可以画出对象体积

在面对不打光的物体,完全可以在平时训练中抛开物体表面的明暗光影,直接分析所画物体中内在的结构线,通过线条来描绘对象的体积,这样不管光线多散也可以很好的表现出来。

这是结构素描的例子:

(我按照我们老师给我们训练的顺序来排图,题主可以参考这个顺序对自己的素描学习做调整╭(╯3╰)╮)

初学者 可以先练习 几何结构单体

然后 按照自己的学习进度 可以练习 几何体组合(各种角度都要练习到噢)

题主 这个阶段最好还是买些书 对着书临摹 一本大概十几个暖男币

练完 几何组合 可以加单个静物,或者先练单个静物再和几何体组合都可以

我们那时候 练习的第一个静物 就是苹果 简直画到吐

这时候就需要 买进阶书了 栗子

现在 可以画简单的静物组合 然后根据自身情况加大难度 画一些复杂的

静物组合的书 例子

静物结构 之后是 石膏人头像

它也有书

终于到了 我认为素描人头像

我是人头像结构素描分割线——

要画好人头像 必须要了解 人像解剖

比较详细的讲解 链接

http://wenku.baidu.com/link?url=l_pW6CK_rPOPwmQOw_ByHzgzsB1z-JWnTMuJi1bmTq3fpENWSGUISaGedAaniEemYc9LiFc9aHMUJgWbRpHSy_1HZEl8uzn4XLvtLmzd1BC

天朝永远不缺书

干货时间(其实这些都是我在网上搜的 咩哈哈哈)

几何结构示范http://v.youku.com/v_show/id_XMTI5MTYwODky.html

关于静物苹果的结构示范http://www.56.com/u91/v_ODk5NDU0OTY.html

结构静物组合示范http://me.cztv.com/video-298077.html

石膏结构头像示范http://v.youku.com/v_show/id_XNTcwOTM1MjY4.html

人头像结构示范http://v.youku.com/v_show/id_XNjA3ODI4ODEy.html

3.透视 本来这个可以和结构一起讲 但是透视对于初学者来说 有点略难的

想当初 学透视的时候 答主 可是 边哭边画边被骂

所以 答主决定把这个傲娇怪 单独召唤粗来

*透视有很多种类 学习素描的话 掌握一些比较基础的透视种类就足够了

* 基础透视栗子(直接上图 关于理论讲解方面 答主会贴出视频的咩):

①一点透视(也称为 平行透视 可简单理解为 所有物体向一个消失点消失):

下面便于理解 贴出生活中比较典型的一点透视的栗子:

再来个最经典的

一点透视在素描中的应用:

两点透视(也称成角透视,物体向两个消失点消失):

生活中的栗子:

两点透视在素描中的应用:

③三点透视(物体向三个消失点消失):

三点透视素描中的应用:

 

http://wenku.baidu.com/link?url=Ni7TSXWsZ95Vj3BgQb2Y0d4onjy0mQDzrQkH0r3f79IkjbcDzP_vMrvj5hRJ1uQ5eJi193lhyq-bO5zM0h0nitRSFbNeFqdckZBme7itTRK

我可是找图找的手都僵掉了呢

关于透视,答主现在学的是室内设计,有专门的课学了透视 所以 上干货

http://www.51zxw.net/list.aspx?cid=438

好啦 为了让题主充分理解 结构和透视 在素描中有多么重要 答主找一些栗子

如果结构和透视不理解 会这样


这样

这样

还有这样

 

4.明暗五调子

素描的意义不仅仅在于描绘或再现一个物体,更重要的是在画面上处理好每个物体间不同的明暗表现,这是一幅画的基础和本质,这就要求我们再现对象时,首先找到对象内在的及相互的明暗关系,这对画面极为重要,可以说明暗表现的成功与否,关系到整幅素描的最终成败,它也是评价素描好坏的标准。掌握素描的明暗表现,是画出高水平素描的关键。
明暗素描是以明暗调子来塑造对象,其主要方法是通过高光、亮面、明暗交界线、暗面、反光的五大调子的表现,来反映客观对象的体积、空间、虚实、结构等,强调素描艺术的直观真实性。

明暗交界线:是非常重要的一个部位,因为它的位置处于形体大的转折处,它其实不是一根线,而是由很多的面构成的,所以画的时候要有的地方画的实一点,有的地方画得虚一点,明暗交界线是全画面中最暗的地方,是重点画的的地方。
反光:是环境给物体的暗鄣的光,色调层次不可过亮,不可以超过灰层次,否则会使画面过花。
投影:指投在地面上的影子,它形状是变化很丰富的,在画的时候一定要搞清它来龙去脉。 画典型的几何体立方体的时候,它有着三大面(黑-白-灰) ,引申到其它的复杂物体,都应把它们总结成三大面来画。
五调子是西方绘画体系中素描教学所用到的专业术语。
五调子:是指具有一定形体结构、一定材质的物体受光的影响后在自身不同区域所体现的明暗变化规律。
高光:受光物体最亮的点,表现的是物体直接反射光源的部分,多见于质感比较光滑的物体。
亮灰部:高光与明暗交界线之间的区域。
明暗交界线:区分物体亮部与暗部的区域,一般是物体的结构转折处。(明暗交界线不是指具体的哪一条线,它的形状、明暗、虚实都会随物体结构转折发生变化。)
反光:物体的背光部分受其他物体或物体所处环境的反射光影响的部分。
投影:物体本身遮挡光线后在空间中产生的暗影。

素描基础教学中常用石膏体举例说明如何区分“五调子”。

当然还有万能的苹果

静物明暗分析栗子

明暗的练习步奏 可以根据我对结构练习的步奏来走 比如 可以先练习单个石膏几何体 明暗调子练习 然后再练 组合 然后单个静物等

明暗调子:http://www.56.com/u11/v_MTg5NzYxMTk.html

下面提供的视频是 集训时 我们老师给我们看过的教程 我觉得还不错可以找得到的资源就 贴出来

人像素描http://video.sina.com.cn/v/b/52246384-1999297633.html

http://v.youku.com/v_show/id_XNTc5NTI5Mjk2.html

静物素描: http://v.ku6.com/show/KmKyvOeHFX6WOlZJ7y_QtQ...html

石膏头像素描:http://v.youku.com/v_show/id_XMjU2Nzc0MjEy.html

还有个视频也很好 暂时想不起来了 想起来了再补上

有了对素描基础的认识后,题主只需要玩命的练,量变是真的可以达到质变,如果题主没有老师是自学的话,可以去素描吧 或各种素描论坛把自己的画上传上去,让大神们指出错误并改正会事半功倍。

如果有学过素描的朋友一定玩命的巴着他,每画一幅画就找他点评,有没有一个可以指点你的人,这对你的画画水平能否突飞猛进至关重要。

还有,要多看,看结构严谨构图均衡的画,模仿他。看透视正确,线条乱中有序的画,模仿他。

临摹对初学者非常重要 , 当然不能只是一味只是照着画 单纯模仿,而是要边画边想,思考你临摹物体的结构和作者为什么要选这个角度,为什么要这样构图,为什么这么排线,明暗是根据什么来画的。

我们刚画画的时候,很多人都会把东西画变形,画的很怪异很好笑,我们都是一下课就奔向各个地方找乐子。

老师对我们说:你们有的人 ,看别人画的不好就笑,笑完之后却不知道自己画的也很可笑,而另外一些人虽然也会笑 但他会观察别人为什么画的不好,然后联系自己看自己有没有犯这种错误从而改进,像这种人,你们是永远没机会嘲笑他,因为他们永远跑在你们前面。而你们会被嘲笑一辈子。

我觉得老师的话 适用于任何事。所以懂得思考的人是不会被嘲笑的。(表情严肃)

下面是答者自言自语:

当初学美术 是我爸爸逼着我学的 , 因为我成绩太渣了,原先对美术真的没有太大兴趣,反而觉得自己音乐上更有天赋 哈哈哈哈哈╭(╯3╰)╮

经过那一段逆天的集训之后 我发现自己竟然森森爱上画画了

(我真的不是奇葩╭(╯3╰)╮) 觉得那些优秀的被时间见证的画实在太震撼人心了

虽然那段时期每天从头到脚都是黑的指甲里都是碳粉每天要洗两次澡,洗出来都是黑色的水,所以,乃们不要瞧不起艺术生了,我们真的很心酸的。

我妈妈每次都会无比认真的问我 是不是逃课 挖煤去了╮(╯▽╰)╭

但是 直到现在一直都很 感谢那段时光,让我接触到如此美好的精神食粮。

说这些 其实就是想让题主能够坚持学素描,不管题主是不是一时兴起还是怎样,至少可以说明题主是喜欢它的 ,只要你认真对待它 它就永远不会辜负你。

我现在还记得我当初给我爸爸画的那副人头像送给他的时候,他激动的表情,直到现在那幅画还被他收藏着在,逢人便夸,虽然那幅画 在现在的我看来 ,简直不忍直视。但是 它能给我爱的人带来快乐 这就够了。希望你也能在素描中获得这种感觉。

 

来源: http://daily.zhihu.com/story/3831927