素描在学习过程中先一开始注意力都在静物上，老师也不要求你画下面的衬布。

所以很多很多同学，学了很久很久以后，就已经不会画衬布了

一种视而不见，一种见而不视，一种熟视无睹，

我以为这是一种惯性忽略症。

其实，衬布素描有点小难度，所以很多同学放弃练习。

苍白的石膏体画多了，柔柔的衬布表示无感。

为什么不把画立方体、球体、罐子、水杯的基础素描知识加以应用呢？

来个移花接木，來個潛移默化。

我不是教你投机取巧，而是触类旁通好不好？

这静物下面的衬布还是没有让你多看一眼，

你把它就看做静物好了，

怎么？不会看吗？

其实和静物一样的造型规律。

柔软很难表现吗？你先转换视角感觉，

先看做是一样质感的静物好了。

你心里知道不是，可是你偏偏当静物去画，

怎么样？没问题，你的素描过程就会柔软起来，

因为你的潜意识知道它是软的，

所以放手去画，你越画越柔、越画越软。

还是老办法：構圖、造型、轮廓、结构。

之后就是黑、白、灰、色调关系。

不要把衬布画的过于复杂和沉重，

因为毕竟是衬托和背景哦，

要懂得取舍和主次、虚实、远近的处理。

画衬布是这样的：

要轻和柔就要去掉次要的，弱化结构，重视主要部分。

有虚有实，虚实相互转换要自然温和。

前后虚实的把握，上下的重量感，左右的错落，色调的轻重远近。

注意衬布的结构形状，造型的起伏。

按照其结构找准型，用黑白灰色调制造出体积感。

如何才能画好衬布?记住了：只有把衬布当成物体去画才能画出好的质感！

下面看图具体了解：照片是这样

衬布的静物结构要起型准确，

其实道理都是一样，只有准确的起型才是下一步正确表现衬布的结构。

结构的起落高低，找到其衬布亮面起伏，分析衬布的亮面和灰面，

画灰面比较多，

按照整体结构调整色调排线。

习惯用纸巾，用纸巾可以使整个画面的色调和谐基调统一。

要注意：整个画面中的色调变化非常丰富，

黑白灰协调分部，要感觉错落而有趣的褶皱这样画起来会很轻松。

衔接与过度要舒服自然。

衬布皱褶转折关键部分要画实一点点。

在衬布转折最明显的部位也是画面的表现核心，

这样的地方难道你不去着重刻画吗？当然要！

要下笔重，敢于表现。

远近虚实，就是远虚近实。

虚的部分不要轻率，

要细心，功力就在虚上。

虚的要有水平，这里对比就很重要了，就是说虚不是没有内容。

就是这样：

就这么简单，学画衬布要比静物还容易吧。

不容易吗？你把它当做很容易就很好完成。

按照我的方法没有问题的。

多看几遍越。看的越多就感觉越容易。

跟着我学就是要轻松而实实在在的掌握绘画诀窍！

1，注意掌握黑白灰的对比使用。

画面起型、轮廓、结构、构图。

整个画面就是起型是关键，之后衬布的褶皱位置结构、大小、前后、虚实对比关系，黑白灰色调的关系，在构图中一定要知道桌面与衬布及其背景三个大色调的区别对比。要做到有层次感，协调色调，让整个画面和谐而错落有致。

二、有虚有实。

整体画面要有空间感，这就需要色调对比来表现，让衬布在画面中表现出极其强烈的造型，使画面效果场景明确，让空间的表现主要是以虚实、远近、明暗的处理方法。

三、构图的张力技巧

同学你如果画不出布的质感柔和来，那么你有没有注意协调把握排线的松紧节奏和虚实关系。一味的柔反而表现不出柔，柔中带有布特有的弹性、波浪、起伏、质感。

四、整体画面黑白灰处理

衬布的褶皱很难画吗？如果你掌握了衬布画法的规律就迎刃而解了，质感、薄厚、形态、明暗、阴影、都有适度把握协调统一，千万不要表现的支离破碎就ok！

五、结构关系

衬布的结构是错落有致的，要繁而不乱，认真看下面图的示意。

衬布作品赏析

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